Наш огляд основних видів і стилів обробки фотографій в Фотошопі (Photoshop) з прикладами.

Список стилів про які піде мова в цьому огляді.
Glamour, Fashion, Vogue, Beauty, High Key, Low Key, Instagramm, Grunge, Swag, Сlub style, Pop-Art, Esquire, Pin-up, Retro style, Vintage, Fantasy, Vanil, Street photography, Golden photo, Black and Red, Noir, Sunlight, Dunhill, Habana, Deep Blue, Pencil drawing.

Першими в нашій групі будуть дуже модні, гламурні і схожі один на одного ідеї та варіанти обробки фотографій, але є у них і суттєві відмінності.

Блискучий і розкішний стиль - для розміщення в особистому фотоальбомі модниці, і для публікації в дорогому глянцевому журналі. Все найкраще в моделі на фотографії зазвичай ефектно підкреслено, а всі вади: шрами, родимки, почервоніння, складки і неправильні пропорції - приховані. Дуже схоже на стиль «Fashion».

Це фотографії про моду і для моди. Саме тому головне завдання Fashion фотографій - виділити і показати на знімках одяг, аксесуари та інші об'єкти, пов'язані з модою. Цей стиль використовується для створення витонченого образу. Ніжні пастельні відтінки, відблиски, легка природна гамма відтінків і т.д. Цінність fashion-фотографії в тому, що показується не тільки одяг і аксесуари, але і загальний образ моделі: пози, вираз обличчя, макіяж, зачіска, емоції і приналежність до епохи і часу створення. Дуже схоже на стиль «Vogue».

«Vogue»
В основному, це фотографія, зроблена як би для обкладинки модного журналу. М'які кольори і відтінки підкреслюють жіночність і красу моделі. Чоловіки в такому стилі майже не знімаються.
Стиль «Vogue» дуже схожий на стиль «Beauty».

Це фотозйомка великого плану, при якій акцентується особлива увага на очах і губах, в основному на макіяжі моделі. Головною відмінністю такої зйомки від портретної - це глянець, який обов'язково повинен бути присутнім. Його широко використовують моделі для створення свого портфоліо.

Спеціальні прийоми обробки фотографії, що призводять до ніжних по градації, майже повітряним знімкам. Ці знімки майже повністю складаються з «білого» з дуже світлими сірими півтонами.
У цьому стилі обробки яскраві області фотографій повинні набагато перевищувати темні.

У зроблених в такій манері фотографіях зазвичай дуже багато чорних тонів, а деталі в тінях часто повністю зникають. Світлого в цих знімках дуже мало. Ці роботи, як правило, дуже контрастні. Вони часто підкреслюють тільки силует і найсвітліші місця на фотографії.

Далі ми виділили найбільш сучасні та популярні види обробки фотографій.

Спотворена колірна гамма на фотографії є \u200b\u200b«візитною карткою» цього стилю. Використання маси колірних фільтрів дозволяє надавати різні відтінки цих знімків.
Стиль обробки Інстаграм - безвідмовний прийом, що допомагає зробити з будь-якого поганого знімка оригінальний.

Гранж, це стиль фотографії з «бунтарським духом». Поява цього стильового напрямку в фотографії в основному пов'язано з рок-музикою. Для таких знімків властиві м'які, приглушені відтінки, розмиті контури, забруднені текстури і фон. Ці ефектні прийоми роблять фотографію більш виразною, стильною і оригінальною.

«Swag»
Зазвичай підходить для роботи з молоддю. Це неймовірно розкішні і яскраві образи, які виділяють не тільки стиль одягу, але і золоті прикраси, наряди від найзнаменитіших, розкішна косметика і дорога парфумерія - все це складається в «Swag»
Ці фотографії чудово передають настрій, вони буквально зухвало насичені рухом і емоціями.

«Сlub style»
Фотографії, в клубному стилі, - яскраві і позитивні. Часто це фото з вечірок і нічних клубів. Накладення спецефектів відмінно передає атмосферу гучного свята.

Стиль Поп-Арт представляє собою стилізацію під роботи відомих художників, які працювали в стилі popular art. Зображення позбавляється дрібних деталей. Робиться акцент на кольорові плями і великі деталі - за допомогою цього прийому підкреслюється головна ідея фотознімку.

В основному це портрети. Вони стали візитною карткою журналу для успішних джентельменів. Саме цей журнал і дав назву новому стилю «Esquire». Невелика розмитість, відблиски світла, що відбиваються в зіницях, незвичайні відтінки роблять фотографію відрізняється від інших.
У портреті намагаються виділити райдужку очей для додання обсягу, блиску і виразності.

Наступна група в нашому огляді йде - як би її назвати - незвичайні стилі обробки фотографій або «під старовину».
До них ми приєднали стиль «Fantasy», так як він більше нікуди не підходив.

Найкращий метод для роботи з жіночими портретами в стилі популярних колись давно листівок Пін-ап. Після корекції фото набуває абсолютно новий рекламний вид.

Це стилізація знімка під старовинні. У них присутні м'які кольори, часто чорно-біла гамма або сепія, присутність дрібних подряпин і гармонійно розташованих штучних плям, які роблять знімок схожим на старовинний.

Це ностальгія про минуле, модне і вельми специфічний напрямок в обробці фотографій, яке за основу свою бере відродження певних тенденцій минулих поколінь і цілих епох. Цей стиль зазвичай відрізняється присутністю елементів романтики і вишуканої розкоші, такими як: елегантні шляпи, мережива і незвичайні предмети старовини. Стиль вінтаж все більш популярний у знаменитостей і топ-моделей.

В основному перетворює фото в фантастичну картинку. Використовує різноманітні ефекти, створюючи казкові образи і пейзажі. Зображення зазнає значної художньої ретуші і колірної корекції, але не втрачає зв'язку з реальністю.

Інші стилі обробки ми включили в цю групу, тому що деякі з них вже застаріли, а деякі ще актуальні, але не так затребувані або просто стандартні.

«Vanil»
Така обробка знімка надає фотографії деяку нечіткість, додає теплі, м'які і ніжні «ванільні» тони. Часто використовується для романтичних і весільних фотографій.

Це вуличні знімки простих перехожих в оточенні міста. Основні відмінності цього стилю від інших - природність і емоційність моделей.

Стиль цієї обробки полягає в доданні фотографії золотого або бронзового відтінку.
Вся фотографія виглядає як єдина по гамі і кольором деталь, але з чіткими півтонами і тінями.

Дуже модна раніше обробка фотографії. Це чорно-біла фотографія, в якій деякі елементи виділені червоним або червоним кольором. Наприклад, чорно-біле фото, на якому виділені червоні пелюстки троянди, або підкреслені контури губ, - це надає фотографії більшої виразності.

«Noir»
При обробці фотографій в такому стилі їх роблять чорно-білими. У них основним критерієм виразності є гра світла і тіні. Приклади: вода на склі, осінній дощ в старому чорно-білому фільмі, контрастне відображення у воді, контури старих будівель в хмарну погоду. В основному використовується в пейзажах.

Протилежність стилю «Noir».
Легкі, золотисті сонячні відтінки, світанкове ранок, акварель.

Суть цього виду обробки фотографій в «фактурності», обсязі, використанні кавових кольорів. Основою у них є атмосфера осені і дощу.

Основною відмінною рисою цих знімків є кольори кубинського рому, бризу океану і яскравою дуже контрастною картинки.

Використання водних, холодних відтінків при обробці фотографії. Море, північ, дайвінг.

Обробка фото в стилі «малюнок олівцем», художній стиль замальовки, нариси.

Є ще дуже багато різних і цікавих стилів обробки фотографій, які не ввійшли в цей огляд, але ми сподіваємося, що змогли трохи допомогти Вам дізнатися щось нове і почати розбиратися в цих напрямках.

Приблизно такий результат ми повинні отримати в фіналі:

Для роботи нам знадобляться:
1. Два сторонніх плагіна до Photoshop: Imagenomic Portraiture і Nik Color Efex Pro 3.0. Знайти їх в мережі дуже просто. Природне, що обійтися можна і без них, засобами самого Photoshop, але на мій погляд вони дуже полегшують життя
2. Початкова фотографія, бажано не телефонного якості і не розміру сірникової коробки

3. Фотографія для створення фону. Це може бути зображення лісу, квіткового саду, заростей кропиви і т.д. Загалом чогось рослинного, з досить великою кількістю деталей і переходом тонів. Навіть не обов'язково високої якості. Я використовувала наступне стічне зображення:

4. Пара клипартів: траву в PNG форматі і улиточку для створення ріжків:

Отже:
1. Відкриваємо вихідне фото. Ясна річ, що для того, щоб підставити новий фон, спочатку потрібно видалити старий Цим і займемося найбільш зручним нам способом. Зазвичай я віддаю перевагу просто напросто видаляти фон навколо об'єкта жорстким ластиком при сильному наближенні, але в цей раз скористалася Magnetic Lasso tool, виділила фігуру і перенесла її на новий шар за допомогою Layer via Copy:

Сховаємо фоновий шар, швидше за все він нам більше не знадобиться.

2. При застосуванні Lasso Tool найчастіше залишаються якісь зайві деталі, шматки старого фону, темні непотрібні контури, а тому беремо жорсткий ластик і акуратно проходимся їм по краях фігури, подчищая це неподобство:

3. У деяких місцях ближче до крайки фігура ще темнувато, наприклад волосся, а нам потрібно, щоб вона краще вписалася в майбутній, досить світлий фон, тому беремо Dodge Tool з Exposure рівній 15-20% і освітлюється краєчки:

4. Тепер можна підставляти фон. Переносимо його на нашу картинку, ставимо нижнім шаром і досить сильно розмиваємо Gaussian Blur до майже однорідного стану:

5. Залишимо поки фон і займемося ретушшю особи (взагалі це завжди сама копітка частина роботи). Для початку видалимо всі дефекти (тільки саме дефекти, а не всю текстуру з особи вон) за допомогою Clone Stamp Tool і Healing Brush Tool:

Тепер можна трохи пом'якшити текстуру особи, тут нам якраз дуже стане в нагоді плагін Imagenomic Portraiture. Продублюємо шар з фігурою (тепер їх має бути три, якщо не брати до уваги захованого фонового). До верхнього шару застосуємо плагін, тільки бажано не перестаратися з настройками, щоб не отримати зовсім вже пластмасову шкіру:

А потім знизимо непрозорість верхнього шару відсотків до 60-70 (але взагалі це все робиться на око і в залежності від розміру исходника) і м'яким ластиком зітремо області навколо очей, рота та інших стратегічно важливих деталей особи, які не повинні придбати замиленість. Вони проступлять з нижнього шару:

6. Додамо очам трохи блиску і насиченості кольору. Для цього на новий шар копіюємо райдужки очей, зазвичай я грубо виділяю їх Rectangular Marquee Tool, виношу на новий шар за допомогою Layer via Copy і застосовую для шару режим накладення Color Dodge. Непотрібні частини просто видаляються м'яким ластиком невеликого діаметру:

Трохи наситимо очі кольором (а можемо і взагалі його змінити). Йдемо в Hue / Saturation (виділено повинен бути шар з райдужної оболонки) і пересуваємо повзунки за смаком. Коли результат нас влаштує, тиснемо ok і можемо зводити два верхніх шару. Для додання ще більшого блиску і деякого ефекту світіння, можна злегка пройтися по нижній дузі райдужки очей Dodge Tool:

7. Займемося тепер малярськими роботами) підфарбувати ділянки обличчя. Для цього вибираємо тілесно-рожевий колір м'якої кисті з низькою інтенсивністю (5-7%) і на новому шарі з режимом накладення Overlay проходиться по лобі, щоках, носі і підборідді, особливо інтенсивно - по вилицях:

Таким же чином обходимося з губами:

8. Я трохи вклинилася в процес макіяжу тим, що за допомогою Clone Stamp Tool з м'якою щіткою і Opacity \u003d 25-30% трохи пом'якшила зморшки під очима, нерівні плямочки над губами і райони підборіддя і підношення (піднос - це не піднос, на якому підносять, а то, що знаходиться під носом):

9. Продовжуємо розфарбовування Особисто мені захотілося додати тіней на повіки і обов'язково якийсь свіжої весняно-літньої забарвлення, а салатовий тут підходить як не можна до речі. Той же принцип, що і в пункті №7:

10. Що мені здалося тут доречним додати, так це веснянки. Дуже вже я люблю веснянки, а своїх у мене замало Тут мені допомогла пензлик, яку дуже просто зробити, а можна і знайти в мережі. У вигляді розсипу точок неправильної форми. Я вибрала чорний колір пензлика і завдала веснянки на новий шар, все з тим же режимом накладення Overlay:

11. Звернемо тепер увагу на те, що контури фігури сильно контрастують з фоном, бо той розмитий, а контури дуже чіткі і взагалі якось нездорово виглядають Тому ми візьмемо Blur Tool і розмиємо їх, сильніше на плечах і волоссі і не сильно стараючись - на руках:

12. Настав час сторонніх детальок. Відкриваємо файл з травою, перетягуємо її верхнім шаром на наш документ, розміщуємо так, як нам зручно і імітуємо расфокус, розмиваючи її за допомогою Gaussian Blur. Щоб підігнати траву по тону, бо вихідний у неї темнувато, як мені здається, я скористалася Photo Filter, додавши жовтизни:

Можна не обмежуватися травою, додати листочки, квіточки, що тільки душа забажає, головне не перетворити передній план в розмазаний вінегрет остаточно

13. Наостанок я вирішила перетворити себе в цілковитого барана равликового типу за допомогою раковини тієї самої равлики Перетаскуємо зображення равлики і підганяємо його так, щоб раковина утворила ріжок, а потім м'яким ластиком з невеликою прозорістю видаляємо саму равлика (бідолаха "src \u003d" http: / /planetaphotoshop.ru/images/smilies/swoon.gif "/\u003e) і частина підстави раковини так, щоб вона по можливості плавно переходила в віскі (треба визнати, що цей момент у мене кілька накульгує). трохи розмиваємо равлики, бо вони повинні бути не сильно чіткими:

Улітку дуже темна, тому її треба було трохи освітлити і посилити все це справа Dodge Tool з range - Highlights:

14. Я спробувала об'єднати віскі (скроню - м. Бокова частина голови ... (с) Даль) і ріжки якоюсь подобою волосся, вийшло, правда, не дуже, може у Вас вийде краще Вибираємо Smudge Tool, і м'якою щіткою з дуууже маленьким діаметром 2-3 пікселя (якщо фотографія зовсім невеликого розміру, тоді взагалі 1 піксель) з'єднуємо ріжки з волоссям і навпаки:

Можна зводити шари.

15. На мій погляд не вистачає якоїсь мішанини, як висловився один товариш - псевдосказочних відблисків
Відблиски я створюю наступним чином: на новому документі з прозорим фоном в безладді ставимо розмиті плями білого кольору, різного розміру. Виходить такий собі своєрідний падаючий сніг не в фокусі:

Цей сніг поміщаємо поверх нашої роботи і ставимо режим змішування overlay (знову цей overlay "src \u003d" http://planetaphotoshop.ru/images/smilies/nea.gif "/\u003e). Сніг перетворюється в жовті відблиски, але дуже яскраві, тому трохи знижуємо непрозорість шару і м'яким напівпрозорим ластиком стираємо відблиски з області особи, щоб вони не створювали враження якоїсь екзотичної шкірної хвороби:

16. Картинка практично готова, але їй не завадила б якась узагальнююча всі елементи фінальна обробка. Цей момент - самий мій улюблений. Для цього я використовую плагін Nik Color Efex Pro. Можу возитися з ним цілу годину, підбираючи налаштування і ефекти до смаку:

Фотографію балкона, яку я використовував в цьому уроці, видалили з файлообмінника. Тому дивіться на мої скріншоти і проробляти аналогічні операції.

Відкрийте фотографію балкона в Фотошопі. Інструментом Pen Tool (P) в режимі Paths намалюйте контур уздовж огорожі і захопіть верхню частину зображення. В результаті контур повинен бути змальований навколо фону балкона. Клацніть правою кнопкою на контурі і виберіть пункт Make Selection (або натисніть сполучення Ctrl + Enter). Після цього натисніть Delete, щоб видалити фон.

Перейдіть в меню Image\u003e Canvas size і змініть розмір полотна до 2000х1500 пікселів. Відкрийте фонове зображення, надане на початку уроку в Фотошопі і інструментом Move Tool (V) перетягніть його в перший документ. Розмістіть цей шар під шаром з балконом, зберігши оригінальний розмір.

крок 2

Відкрийте фотографію дівчини в Фотошопі і інструментом Pen Tool (P) витягніть її з фону. Також можна скористатися методом виділення дівчата через канали або інструментом Magic Wand Tool (W). Вставте дівчину в основний документ над шаром з балконом. Інструментом Free Transform (Ctrl + T) змініть розмір шару з дівчиною до 43% (це можна прописати в параметрах інструменту у верхній частині програми).

крок 3

Перш ніж продовжувати роботу, зробимо колірну корекцію балкона і неба. Кольорові корекції потрібні, щоб всі кольори збігалися з кольором неба. Потрібно збільшити кількість синього кольору балкона. Я завжди раджу використовувати коригувальні шари, так як вони не шкодять основного шару.

Над шаром з балконом створіть коригувальний шар Hue / Saturation (Layer? New Adjustment Layer? Hue / Saturation) і збільшіть значення Saturation до +25. Потім створіть коригувальний шар Levels (Layer? New Adjustment Layer? Levels) і введіть значення лівого повзунка 176. На завершення створіть коригувальний шар Color Balance (Layer? New Adjustment Layer? Color Balance) і налаштуйте, як покзаано на скріншоті нижче.

Щоб поліпшити краю цегляної огорожі, зробіть копію шару з балконом (Ctrl + J) і перейдіть в меню Filter? Stylize? Glowing Edges. Встановіть Blending Mode копії балкона на Screen, а Opacity понизьте до 50%.

крок 4

Для дівчини також потрібно зробити кілька колірних і світлових корекцій. Все це потрібно робити за допомогою коригувальних шарів. Зробіть дві копії шару з дівчиною, клікніть на них правою кнопкою миші (по черзі) і виберіть пункт Create Clipping Mask. Одна копія призначена для посилення різкості, а інша - для пом'якшення шкіри.

До однієї з копій шару з дівчиною застосуєте фільтр Unsharp Mask (Filter? Sharpen? Unsharp Mask): Radius - 0,3 пікселя, Amount - 215%, Threshold - 3 рівня. До другої копії застосуєте фільтр Surface Blur (Filter? Blur? Surface Blur) зі значенням Radius 2 пікселя. Потім застосуєте до другої копії маску шару, яка все приховає. Для цього перейдіть в меню Layer? Layer Mask? Hide All. Виберіть інструмент Brush Tool (B) з м'якими краями і білим кольором обрисуйте тільки шкіру дівчини.

Над шарами з дівчатами потрібно створити кілька коригувальних шарів, і до кожного застосувати Clipping Mask (Ctrl + Alt + G). Створіть наступні коригувальні шари (клікнувши на іконку чорно-білого кола в нижній частині палітри шарів, Ви побачите список коригувальних шарів):

Levels
Photo Filter
Color Balance

Налаштування коригувальних шарів показані нижче:

крок 5

Вийміть ворону, сову і троянду в основний документ. За допомогою коригувального шару Color Balance змініть їх кольору, щоб вони підходили нашій картині.

крок 6

Основний елемент всіх фото-маніпуляцій це тіні. Правильні тіні можуть зробити звичайну картину дуже ефектною. Існує кілька способів створення тіней.

У нашому випадку ми будемо створювати м'яку тінь, так як не має певного джерела світла, і на картині немає інших тіней, які б підказали нам напрямок світла. Виберіть інструмент Brush Tool (B) з м'якими краями і малої непрозорістю. Намалюйте тінь під дівчиною, совою і трояндою.

Докладний процес малювання можете побачити в цьому відео.

крок 7

Пора застосувати інструменти освітлення і затемнення для того, щоб виділити кожну деталь об'єктів. Створіть новий шар (Ctrl + Shift + N) поверх всіх шарів і перейдіть в меню Edit\u003e Fill, виберіть колір 50% Gray. Встановіть Blending Mode шару на Overlay.

Інструментами Dodge Tool (O) і Burn Tool (O) обрисуйте світлі і темні області. Використовуйте мале значення Exposure обох інструментів (10%).

Так має виглядати шар при Blending Mode, встановленому на Normal.

А це результат до і після роботи інструментами освітлення і затемнення.

крок 8

Зведіть всі шари в один окремий (Ctrl + Shift + Alt + E) і назвіть його "Final". Натисніть на ньому правою кнопкою миші в палітрі шарів і виберіть пункт Convert to Smart Object. Тепер всі фільтри, які ми застосуємо до цієї верстви, не зашкодять пікселями самого шару. Зробіть цього шару (Ctrl + J) і назвіть її "Final Adjustments". Встановіть Opacity цього шару на 70%.

крок 9

Виберіть шар "Final" і пройдіть в меню Image? Adjustments? Shadows / Highlights. Введіть значення, показані нижче.

Потім перейдіть в меню Filter? Render? Lighting Effects і налаштуйте, як показано нижче.

Так як ми перетворили шар в смарт-об'єкт, є можливість в будь-який момент змінити налаштування фільтра.

крок 10

Виберіть шар "Final Adjustments" і перейдіть в меню Image? Adjustments? Variations: виберіть More Cyan і натисніть ОК.

Перебуваючи на тому ж шарі, перейдіть в меню Filter? Distort? Diffuse Glow. Використовуйте ці настройки:

крок 11

На завершення створіть коригувальний шар Gradient Map (Layer? New Adjustment Layer? Gradient Map): налаштуйте кольору градієнта, як показано нижче. Blending Mode цього шару - Overlay і Opacity - 15%.

висновок

При подібних фото-маніпуляціях я раджу робити кілька речей:

Використовуйте інструменти Dodge Tool (O) і Burn Tool (O), щоб пом'якшити шкіру і поліпшити світіння і тіні на частинах тіла. Тіні дуже важливі, не забувайте про них.
Використовуйте методи, що не приносять шкоди основним пикселям зображення (коригувальні шари, смарт-об'єкти і т.д.).
Використовуйте фільтр Lighting Effects. Він покращує картину на 99% в більшості випадків.
Не лінуйтеся організовувати палітру шарів. Групуйте шари і давайте зрозумілі назви. При великій кількості шарів, Вам буде легше розібратися, де і що знаходиться.

Кінцевий результат:

поділіться уроком

Правова інформація

Перекладено з сайту www.psdbox.com, автор перекладу зазначений на початку уроку.

У цьому уроці ви дізнаєтеся, як створити фантастичний місто в стилі Мінас Тіріт з "Володаря кілець".

Перед початком раджу подивитися відео з цим уроком

Вихідні тексти

Примітка: Якщо фото більше недоступні, вам доведеться знайти відповідну заміну.

Примітка: в уроці немає докладних пояснень всіх дій і команд, тому він не рекомендується для новачків.

Частина 1: Готуємо матеріали

Крок 1

Давайте відкриємо одну з фотографій і спробуємо акуратно вирізати місто. Почнемо з неба.

крок 2

активуємо Magic Wand Tool (Чарівна паличка) (W).

крок 3

Кількома паличкою по небу до тих пір, поки не виділимо його повністю.

Щоб виділення вийшло акуратним, використовуємо такі параметри для інструменту.

крок 4

Тепер відкриваємо вікно Refine Edge (Вдосконалені краю), щоб налаштувати виділення.

регулюємо параметр Edge Detection (Визначення граней) в залежності від зображення, яке ви використовуєте. Закінчивши з налаштуванням виділення, тиснемо клавішу Delete, щоб видалити небо.

крок 5

тепер беремо Rectangular Marquee Tool (Прямокутне виділення) (М) і виділяємо область, яку потрібно зберегти.

крок 6

переходимо Image - Crop (Зображення - Обрізати), щоб обрізати зображення.

крок 7

крок 8

Попередній крок потрібно застосовувати до всіх зображень, які ми будемо вирізати. Відкриваємо наступне фото.

крок 9

Виділяємо небо.

крок 10

Будьте особливо обережні в складних місцях, наприклад, як ці дерева. У таких ситуаціях зум (Ctrl ++) може полегшити роботу.

крок 11

Закінчивши, отримуємо ось такий результат.

крок 12

Для поліпшення виділення не забувайте використовувати Refine Edge (Вдосконалені краю).

крок 13

Повторюємо попередній процес для інших фото. Зберігаємо їх у PNG і переходимо до наступного кроку.

Частина 2: Починаємо будівництво

Крок 1

Тепер починається справжня робота. Для початку відкриваємо исходник з фортецею Мон-Сен-Мішель, яку ми будемо використовувати в якості основи для нашого міста. Зображення досить велика, тому ми будемо працювати прямо на ньому. Якщо у вас слабкий комп'ютер, спробуйте трохи зменшити розмір фотографії.

крок 2

використовуємо Polygonal Lasso Tool (Прямокутне ласо) (L), щоб виділити одну з веж.

крок 3

Копіюємо її і переміщаємо в інше місце, щоб додати ще одну вежу. При бажанні ви можете створити більше копій.

крок 4

активуємо Rectangular Marquee Tool (Прямокутне виділення) (М).

крок 5

Тепер нам потрібно позбутися від всього, що виглядає сучасно: металеві лесу, туристи, магазинні вивіски і т.д. Для цього можна скористатися Spot Healing Brush Tool (Точковий пензель відновлення) (J) або Clone Stamp Tool (Штамп) (S).

Приблизно ось так має виглядати добре оброблене фото.

Нижче ви можете побачити, які елементи були видалені. Про машинах поки що не хвилюйтеся, ми позбудемося них пізніше.

крок 6

За допомогою Polygonal Lasso Tool (Прямокутне ласо) виділяємо основну вежу замку. Копіюємо її і вставляємо на новий шар. Вона стане в нагоді нам пізніше.

крок 7

Відкриваємо зображення з куполом Собору Святого Павла.

крок 8

Вставляємо купол на робочий документ. Не забувайте, що кожна нова деталь архітектури повинна знаходитися на окремому шарі. Це багато в чому полегшить роботу.

крок 9

Щоб налаштувати контрастність переходимо Image - Adjustments - Levels (Зображення - Корекція - Рівні). Регулюємо повзунки входу і виходу до тих пір, поки контрастність купола не буде відповідати контрастності фортеці.

крок 10

Тепер нам потрібно закрити діру нижче купола. Для цього дублюємо його (Ctrl + J).

крок 11

Переміщаємо дублікат нижче, щоб закрити діру.

крок 12

Тепер ми повинні обрізати верхню частину купола, щоб він був менш пізнаваний. Виділяємо її і переходимо Layer - New - Layer via Cut (Шар - Новий - Вирізати на новий шар) (Shift + Ctrl + J).

Верхню частину з хрестом ми залишимо, а нижню видалимо, зменшивши при цьому висоту верхівки купола.

крок 13

Відкриваємо наступне зображення з куполом.

крок 14

Копіюємо і вставляємо його на робочий документ, потім регулюємо розмір (Ctrl + T).

крок 15

Коригуємо рівні, щоб налаштувати контрастність купола.

крок 16

Тепер вирізаємо дах, щоб з її допомогою з'єднати два куполи.

крок 17

Щоб додати більше деталей, копіюємо невеликі шпилі.

крок 18

Створюємо дві копії парних шпилів і відображаємо одну з них по горизонталі Image - Transform - Flip Horizontal (Зображення - Трансформація - Відбити по горизонталі), щоб вийшла суцільна секція з чотирьох шпилів.

крок 19

Розміщуємо її на краю фортеці, як показано нижче.

крок 20

Можете додати ще шпилів. Чим менше фортеця буде схожа на оригінал, тим краще.

крок 21

Копіюємо шматок огорожі на даху і використовуємо її, щоб додати нових деталей.

крок 22

Відкриваємо зображення з вежею і переносимо її на робочий документ.

крок 23

Виділяємо три вікна.

крок 24

За допомогою цих арок ми додамо нових деталей. Копіюємо їх і переносимо на основну будівлю, як показано нижче.

крок 25

Трохи зменшуємо розмір арок і дублюємо їх.

крок 26

Виділяємо нижню частину арок і дублюємо її кілька разів. Розміщуємо копії по всій висоті стіни.

крок 27

Застосовуємо цю техніку, щоб додати ще арок на інших стінах.

крок 28

Тепер ми будемо додавати великі стіни. Виділяємо порожній шматок стіни на одній із будівель.

крок 29

Дублюємо стіну кілька разів.

крок 30

Щоб результат виглядав реалістичніше, ми додамо ще одну стіну.

крок 31

Розміщуємо скопійоване стіну в потрібному місці і трансформуємо її. За допомогою гумки (Е) ви можете стерти зайві області.

Тепер у нас є кілька відмінних стін.

крок 32

Відкриваємо зображення з лондонськими вежами.

крок 33

Вставляємо одну вежу на робочий документ і зменшуємо її розмір. Щоб дотримати пропорції зверніть увагу на розмір цегли і вікон.

крок 34

Коригуємо контрастність вежі.

крок 35

Щоб змінити зовнішній вигляд вежі, ми трохи обрізаємо її і вставимо нові деталі. Експериментуйте з дублюванням окремих елементів вежі, їх розміром і нахилом.

крок 36

Закінчивши з вежею, ми можемо почати створювати міст, щоб з'єднати її з основною архітектурою нашого міста. Відкриваємо знімок прекрасного бельгійського замку.

крок 37

Наблизивши картинку, ми побачимо чудову основу для нашого моста. Виділяємо її і копіюємо на робочий документ.

крок 38

Дублюємо цю область і з'єднуємо копії у вигляді моста, одна за одною.

крок 39

Виділяємо, копіюємо і вставляємо відповідний шматок стіни, щоб створити опору і закінчити "будівництво" мосту. При необхідності дублюємо колони, щоб вони досягли рівня землі.

крок 40

Виділяємо шпиль оригінальної вежі, яку ми скопіювали на початку уроку.

крок 41

Переміщаємо шпиль на нову вежу. Тепер її зовсім не впізнати.

крок 42

Відкриваємо наступне зображення з замком і виділяємо праву вежу.

крок 43

Розміщуємо її на робочому документі і коригуємо розмір.

крок 44

Дублюємо вежу з мостом, переміщаємо її в праву частину міста і відображаємо по горизонталі.

крок 45

Відрізаємо верхню частину вежі.

крок 46

Використовуємо копію групи з чотирьох шпилів, щоб прикрасити вежу.

крок 47

Копіюємо круглу вежу і розміщуємо її поруч з верхнім куполом.

крок 48

Дублювати кілька разів вежу, ми можемо зробити її набагато вище.

крок 49

Копіюємо праву половину вежі і відображаємо по горизонталі.

крок 50

Робимо вежу ще вище. Також додаємо копію шпиля, який ми скопіювали на початку уроку, щоб вежа була схожа на величезну голку. Також не забуваємо відкоригувати контрастність.

крок 51

Використовуємо раніше створений міст, щоб з'єднати вежу з куполом.

крок 52

У цій роботі ми використовували архітектуру різних періодів історії. Щоб ці відмінності були менш помітні, ми скопіюємо дрібні деталі з одних будівель і перенесемо їх на інші. Виділяємо одне з вікон вежі поруч з куполом.

крок 53

Додаємо скопійовані вікна на куполі.

крок 54

На даному етапі місто вже виглядає непогано, залишилося доопрацювати зовнішні стіни. Виділяємо великий шматок стіни, відображаємо його по горизонталі і розміщуємо в лівій частині міста.

крок 55

Щоб закрити прогалину між стінами, виділяємо і копіюємо іншу область стіни. При необхідності маскуючи шви.

Я сподіваюся, що у вас кожен елемент знаходиться на окремому шарі. Виділяємо їх все і групуємо (Ctrl + G). Потім дублюємо групу, щоб створити резервні копії всіх елементів. Вони нам знадобляться пізніше.

Частина 3: Фон і освітлення

Крок 1

Тепер ми можемо додати нашій ілюстрації відповідний фон. Відкриваємо фото неба і розміщуємо його за створеним містом.

крок 2

Небо не покриває весь фон, тому виділяємо ліву частину і розтягуємо її по всій довжині документа.

крок 3

Відкриваємо зображення з пустелею і розміщуємо його перед містом.

крок 4

Тепер ми скористаємося маскою, щоб відредагувати шар з пустелею. Додаємо маску і активуємо Brush Tool (Кисть) (В). Використовуємо чорний колір, щоб приховувати області, і білий, щоб знову зробити їх видимими.

За допомогою маски приховуємо весь транспорт і інші зайві елементи.

крок 5

Щоб ілюстрація виглядала реалістично, сцена повинна бути правильно освітлена. Джерело світла позаду містом, тому ми повинні відредагувати всі будівлі так, щоб дальні були краще освітлені, ніж ті, що знаходяться ближче до глядача.

Уроки фотошоп. Обробка фото в стилі фентезі.

Приблизно такий результат ми повинні отримати в фіналі:

4. Пара клипартів: траву в PNG форматі і улиточку для створення ріжків:

Сховаємо фоновий шар, швидше за все він нам більше не знадобиться.

Таким же чином обходимося з губами:

13. Наостанок я вирішила перетворити себе в цілковитого барана равликового типу за допомогою раковини тієї самої равлики Перетаскуємо зображення равлики і підганяємо його так, щоб раковина утворила ріжок, а потім м'яким ластиком з невеликою прозорістю видаляємо саму равлика (бідолаха "src \u003d" http: / /planetaphotoshop.ru/images/smilies/swoon.gif "title \u003d" (! LANG: swoon" />) и часть основания раковины так, чтобы она по возможности плавно переходила в виски (надо признать, что этот момент у меня несколько прихрамывает). Чуть размываем улиточки, ибо они должны быть не сильно четкими:!}

Улітку дуже темна, тому її треба було трохи освітлити і посилити все це справа Dodge Tool з range - Highlights:

Можна зводити шари.

Цей сніг поміщаємо поверх нашої роботи і ставимо режим змішування overlay (знову цей overlay "src \u003d" http://planetaphotoshop.ru/images/smilies/nea.gif "title \u003d" (! LANG: No" />). Снег превращается в желтые блики, но очень яркие, поэтому немного снижаем непрозрачность слоя и мягким полупрозрачным ластиком стираем блики с области лица, чтобы они не создавали впечатление какой-то экзотической кожной болезни :!}